梅花，屬薔薇科落葉小喬木，品種甚多。花瓣從五出者皆多入畫。人們習(xí)慣將它與蘭、竹、菊合在一起稱為“四君子”。梅花花形美麗而不妖冶，氣息清韻且芳香。樹干或古拙盤曲或瘦勁秀挺，人們常將它喻為氣節(jié)堅(jiān)韌，骨傲風(fēng)流。摘錄自《美術(shù)愛好者之友：怎樣畫梅（提高篇）》，閔文彬著 ，江蘇美術(shù)出版社出版，僅供參考，如需深入學(xué)習(xí)，請購買正版圖書。
梅蘭竹菊得組合畫法舉要（一）
條屏是畫幅內(nèi)容與構(gòu)圖形式各異得并排懸掛圖幅形式，如果表現(xiàn)內(nèi)容與構(gòu)圖形式為一幅，但以條屏得形式完成，則為“通景屏”，又稱“海幔”。它本身是一幅完整得大畫，只是以條屏得形式裝裱懸掛而已，構(gòu)圖形式與構(gòu)圖因素與單幅畫相同。
第壹步：先從左下角畫湖石起筆，畫出第壹只喜鵲，接著在第三屏上方畫喜鵲，與之呼應(yīng)成顧盼狀。
第二步：出梅枝，畫菊花。
第三步：畫第二塊湖石，要淡虛，與第壹塊湖石起到幫助得作用。點(diǎn)梅花、畫松。
第四步：濃墨勾點(diǎn)花蕊、花托、花蒂。松干墨干后上淡赭石色罩染，松針上淡花青色罩染；喜鵲背先上淡花青色，干后上石青色，腹部上白粉。（注：裝裱畫幅剪開后裱成通景屏）
梅蘭竹菊得組合畫法舉要（二）
“梅蘭竹菊”四君子屏，條幅窄而瘦長，通常是四尺、六尺宣紙豎對開使用。構(gòu)圖上一般為左面第壹幅和右面最后一幅得出枝向內(nèi)聚，使四幅內(nèi)容整合不外出。由于條幅得格式所限，一般將被表現(xiàn)物采用上下呼應(yīng)得方式構(gòu)圖。
梅與喜鵲得組合畫法舉要（一）
花鳥畫得內(nèi)涵十分豐富。兩只喜鵲站在梅枝上取名“雙喜圖”，是花鳥畫家常用題材之一。
第壹步：先畫喜鵲。先畫喜鵲背、翅、尾，然 后畫頭、腳。
第二步：第二只喜鵲畫法，是先畫喜鵲得胸部，然后畫翅、尾、畫嘴，最后補(bǔ)頭頂。干后用淡墨染喜鵲深色羽毛部分。
第三步：出梅枝，經(jīng)喜鵲鳥腳，成踏枝狀。鳥干后上一次淡花青色；脊背處及腹部上白粉，以示喜鵲特征。圈梅花，花心用淡紅色點(diǎn)，梅圈用淡赭石色烘染。
第四步：淡墨畫湖石，用淡花青撇竹葉。題款、蓋章，調(diào)整畫面完成。
梅與喜鵲得組合畫法舉要（二）
喜鵲站在梅花枝頭，取其諧音， 便是“喜上眉梢”，這是人們喜聞樂見得題材之一。
第壹步：先畫喜鵲。
第二步：濃淡墨并用出梅枝。
第三步：枝干安排，下密上疏，突出喜鵲。點(diǎn)梅花。
第四步：濃墨勾點(diǎn)梅花花蕊、花蒂、花托，淡墨加湖石，濃墨撇石后竹葉。題款、 鈐印完成。
梅與雞得組合畫法舉要
清代查禮恂在《畫梅題記》中寫道：“畫梅要不像，像則失之刻；要不到，到則失之描。不像之像有神，不到之到有意。”所以畫家常說“寫意”，必須意到筆不到才是。畫要達(dá)意之形，并且傳情 之神，情從心生，因人而異，畫才會(huì)有千變?nèi)f化，藝術(shù)才有存在和發(fā)展得專家。總之，形與神是繪畫得兩個(gè)方面，作為新時(shí)代得藝術(shù)家，不要唯“形似”，而重要得是“神似”，因?yàn)椤吧袼颇怂囆g(shù)之魂”。
第壹步：畫母雞。先從雞嘴、雞冠畫起，然后以濃墨橫掃三四筆沒骨法畫母雞身體。
第二步：畫雞尾、腹部、雞頸與胸部聯(lián)接。接著在母雞后上方畫公雞。
第三步：公雞得墨色要淡些，用墨可適當(dāng)干一些，以線為主，與沒骨法得母雞形成方法上得對比和反襯，注意公雞造型得完整性。出梅枝。
第四步：點(diǎn)梅花，用檸檬黃色蘸中黃色畫梅瓣，注意梅花正、側(cè)、俯、仰得不同形態(tài)。然后，以熟褐色畫花托，白粉畫花蕊。題款、蓋章完成。
